«Не играть, а жить»: как прошёл итоговый спектакль мастерской Игоря Петренко
Пьеса, основанная на реальных событиях операции «Багратион» – не просто военная драма. Это эмоциональный мост между поколениями, пронзительно трагичное и по-человечески теплое повествование о женщинах на войне. Важное напоминание о том, что память – это не прошлое, а то, что делает нас людьми сегодня. И это особенно важно в год 85-летия с начала Великой Отечественной войны.
Спектакль актерской мастерской был показан два раза, и оба раза зрители следили за происходящим на сцене, затаив дыхание, а кто-то и со слезами на глазах.
На премьеру спектакля пришли не только друзья и преподаватели, но и актер театра и кино — Александр Голубев. Родители одной из участниц, Марии Киреевой — студентки ОП «Государственное и муниципальное управление», приехали из Санкт-Петербурга, чтобы посмотреть выступление дочери: «Посмотрели два спектакля подряд — очень понравилось». Мама студентки признается, что еле сдерживала слезы: «Спектакль заставляет задуматься».
Как отметила доцент Института медиа, творческий руководитель программы бакалавриата «Медиакоммуникации» Юлия Апполонова, сам формат спектакля задал особое настроение: «Перед началом спектакля руководитель мастерской — Игорь Петрович Петренко сразу обозначил формат как «открытый урок». И по сути, зритель получил редкую возможность прикоснуться к процессу, который обычно остается закрытым, или лучше — скрытым. Создалось ощущение камерности и доверия, когда дистанция между сценой и залом не просто сокращается, а будто бы растворяется. Ты понимаешь, что находиться в этом пространстве — привилегия. И все же то, что мы увидели, выходит за рамки учебного показа. Это был полноценный спектакль, который поднимает важные темы свободы, мужества, любви, возможности действовать, даже когда кажется, что человек бессилен. Поразительно, с какой глубиной студенты проживали своих героев. Практически без сценического движения, оставаясь на стульях, они передавали целые миры эмоций. В этом и заключается основная сложность и одновременно победа работы, когда физическое пространство ограничено, и каждое слово, интонация, взгляд или смена позы становятся главными выразительными средствами. Ребята справились блестяще, горжусь каждым! Спасибо Игорю Петровичу, педагогам мастерской и всей студенческой команде за честность, смелость и невероятный труд!»
Пьеса «Не покидай меня» — это история девушек, прошедших фронт, они делятся воспоминаниями о войне, потере и стойкости. Пьеса строится на монологах и диалогах, где смешиваются слезы, смех и песни, которые девушки поют, чтобы сохранить ощущение реальности и найти силы противостоять вызовам, с которыми столкнулись. Фраза «Не покидай меня» звучит как клятва выжившим, напоминание о хрупкости жизни на войне.
Все участники мастерской прошли обучение под руководством мастера Игоря Петренко и опытных наставников — Марины Суворовой и Александра Суворова. Репетиции проходили в атмосфере интенсивной командной работы — студенты и мастер разбирали текст, выстраивали свет, музыку и эмоции, чтобы зритель не просто смотрел, а погружался в события и атмосферу того времени.
«Спектакль мы готовили с октября прошлого года, каждый из мастеров погружал нас в материал, помогая понять основные задачи и цели, требуемые от нас. Мы искали необходимые эмоции, ставили себя на место своих героев, проживали их жизнь, несколько раз разбирали одни и те же монологи, куски текста. В итоге все это отложилось и дало свои плоды, благодаря этому показ состоялся на достаточно высоком уровне», — делится впечатлениями участник мастерской и студент ОП «Международные отношения и глобальные исследования» Кирилл Опланчук.
Руководитель мастерской, Заслуженный артист России Игорь Петренко перед началом спектакля обратился к участникам и поблагодарил каждого за совместную творческую работу: «Это очень трогательный, светлый и в то же время печальный момент. Мы закончили свои занятия. Мы два года к этому шли. Это не актерская мастерская профессионального театрального вуза, времени у нас было не так много, но вы сделали просто невозможное. Что бы дальше ни происходило, вы навсегда останетесь особенными. С вас все началось. Мы вместе с вами ошибались, искали, находили пути. И сегодня мы с вами дошли до этого момента. Спасибо вам огромное. Это было настоящее счастье и настоящее творчество. Я вам очень признателен и надеюсь, что мы, глядишь, что-нибудь еще сделаем, во всяком случае мы не прощаемся. Те инструменты, с которыми мы вас познакомили, вы сами поймете, где они вам пригодятся, где вы сможете ими пользоваться. Возможно, не сразу научитесь это делать, это непросто. Не все профессиональные артисты сразу умеют этим заниматься. Это путь, это опыт. Самое главное — это школа. Мы вам многое приоткрыли. Вспоминайте, смотрите ваши записи, видео с наших занятий. Это было здорово!»
Конкурс в мастерскую был большим. Не все смогли выдержать напряженный ритм: несколько человек отсеялись в процессе. До финала дошли самые стойкие, и каждый из них сыграл в итоговом спектакле!
Одна из студенток ОП «Медиакоммуникации» Алиса Карпенко воплотила на сцене сразу две роли: младшего лейтенанта Вероники Кремис — командира группы и одной из девушек-ветеранов: «У каждого из нас, кроме капитана Кирилла и рассказчицы Саши, были две роли. Один показ — героини пьесы, второй показ — девушки, прошедшие войну».
О своих героинях Алиса рассказывает так: «Вероника очень похожа на меня четкостью, исполнительностью, ответственностью. В этой роли было комфортно существовать». А вот отрывки из воспоминаний ветеранов оказались вызовом: «Отрывки, которыми мы делились со зрителем, были в несколько раз сложнее — тут как раз нужно было понять другого человека. Мы докапывались до эмоций, смотрели фильмы, разбирали каждую фразу. Спасибо мастерам за энергию, которую они в нас вкладывали!»
Изначально Алиса подавала заявку в мастерскую из любопытства. «Мне всегда было интересно побывать на месте студента-актера — они же в основном не сидят за партой, у них учеба как бы в пространстве. Я хотела почувствовать себя в действии, быть активной, заниматься чем-то непривычным». Ожидания полностью оправдались: «И по полу валялись, и на столе танцевали, и коллективно кричали, и мячиками кидались, и били столбы газетами, и носились по лестницам — и всё это были конкретные задачи, а не баловство!»
Работа над спектаклем дала студентам ключевые навыки: «Банально, но это командная работа. Если один не придет на репетицию, всё рушится». Взаимопонимание, внимательность к коллегам и ответственность — это то, что было крайне важно в процессе обучения.
Мастерская не разочаровала, всё было так, как и ожидалось. Работа с мастерами — это не просто отыгрывание образов, а их осознанный анализ, направляемый опытными специалистами: «Мы не изображали героев, а становились ими. Клишированная фраза «не играть, а жить» не шутка, нас действительно учили жить и запрещали играть».
Еще один участник мастерской, Мария Киреева, подчеркивает, что занятия произвели на неё сильное впечатление: «Занятия проходили душевно, искренне, насыщенно и всегда интересно. Каждая встреча с мастерами — это открытие, преодоление зажимов и расширение зоны комфорта».
Принцип командной работы соблюдался и в разборе персонажей. Образ каждого героя пьесы обсуждался коллективно, чтобы все могли понять его поведение и предположить, почему он отреагировал так, а не иначе: «Отрывки читали с полным пониманием происходящего. Докапывались до истины всеми способами».
Участники рекомендуют мастерскую тем, кто готов выйти из зоны комфорта и хочет научиться чувствовать себя. «Придется столкнуться со многими нестандартными и противоречивыми вещами, но это невероятно круто», — говорит Алиса.
Бочкарева Софья, 1 курс ОП «Журналистика»,
Никульникова Алина, 2 курс ОП «Медиакоммуникации»
Апполонова Юлия Сергеевна
Институт медиа: Доцент