Публикации

Russian television has a common problem: the most active media consumers are abandoning television to binge-watch foreign TV shows on online streaming services or social networks with video content. Transmedia storytelling (TS) could re-invent old-fashioned media by using multiple media platforms, content expansion and audience engagement to add active media consumers to a decreasing television audience.

But will TS really help Russian TV re-invent itself and its audience or will it simply disguise the gap between the different interests of TV audiences and producers? This chapter first gives an overview of recent developments in Russian television, its audience and transmedia storytelling. It then studies the transmedia project “Sasha Sokolov. The Last Russian Writer”, produced by Russia’s leading broadcaster Channel One Russia, using methodology based on Gambarato’s (2013) transmedia analytical model. 

The documentary’s subject is a little-known, cult author; it is produced as a detective docudrama and promoted by transmedia strategies, which contributed to its remarkable success, even in an unpopular category. However, the closed character of Russian television and the producers’ choice to limit the participatory opportunities of TS diminished the possibly greater success of the program. This case demonstrates the problems of freedom of expression on Russian TV, which is limited to “safe” topics (such as literature) and allows alternative (and not always argumentative) opinions only from the members of an elite group. Contemporary media technologies and strategies are used to expand the number of viewers, but not to initiate public discussion.

Цель книги искусствоведа Сергея Кавтарадзе — максимально простым и понятным языком объяснить читателю, что такое архитектура как вид искусства. Автор показывает, как работают механизмы восприятия архитектурного сооружения, почему зритель получает от него эстетическое удовольствие. Книга учит самостоятельно видеть и анализировать пластические достоинства формы и бесконечные слои смыслового наполнения архитектурных памятников, популярно излагая историю европейских стилей и логику их развития.
Книга адресована широкому кругу читателей, интересующихся архитектурой и историей искусства. На обложке — фрагмент фасада собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции (фото автора).

Книга - лауреат премии Дмитрия Зимина "Просветитель" 2016 г. за лучшую научно-популярную книгу на русском языке в номинации "Гуманитарные науки".

Книга в типографии

Исследование посвящено критическому анализу, моделированию и переосмыслению задач и функций дизайна, объекта и предмета дизайнерской деятельности на новом этапе развития социальных, экономических и технологических систем. Дизайн рассматривается в контексте актуальных фундаментальных проблем общественных отношений и социальных форм будущего. В работе поднимается проблематика посткапитализма, метамодернизма, постправды, прекариата, технологического вытеснения и т.п. как актуальной составляющей современной теории дизайна.

В настоящем учебнике обозначен междисциплинарный характер медиаисследований и собрано воедино теоретическое и историческое наследие, связанное с изучением коммуникаций. Авторы показывают значимость средств коммуникаций, различных медианосителей и эстетических форм медиаконтента в развитии социальных отношений и представляют обширную теоретическую палитру подходов к исследованию роли медиа в общественных системах. Учебник состоит из двух больших частей. Первая посвящена историческим аспектам развития медиа и обществ; вторая — обзору теорий медиа, которые объединены по так называемым теоретическим группам. Каждая часть снабжена списком контрольных вопросов и заданий для проверки знаний.
Учебник предназначен для студентов высших учебных заведений, обучающихся по направлениям «медиакоммуникации», «журналистика», «реклама и связи с общественностью». Кроме того, он может быть рекомендован для ознакомления студентам по другим направлениям социальных и гуманитарных наук (социология, политические науки, философия и т.п.).

В статье на основе изучения представлений авторов древних текстов, немецких романтиков, рус- ских философов, а также современных исследователей предлагается концепция, согласно которой воз- можен прорыв к антропологическому пониманию текста. В рамках этого подхода текст рассматривается как медиум между внешним и внутренним мирами человека. Внешний мир понимается как некая вне- личностная реальность, используемая в качестве ресурса для развития человека. Подчёркивается, что внешним этот мир является лишь для конкретного индивида. Для человечества в целом этот мир – про- дукт человеческой деятельности, то есть он обладает лишь видимостью объективности, квазиобъек- тивностью, мнимой эмпирической фактуальностью и предметностью. Внутренний мир человека состо- ит из образов и представлений, которые структурируются на идентичность, побудительную, регулятив- но-смысловую и исполнительскую сферы. Выступая в качестве медиума между внешним и внутренним мирами, конкретный текст представляет собой некий фрагмент информационно-коммуникационного универсума, главной особенностью которого является принципиальная двойственность: с одной сторо- ны, он существует в осознаваемых и неосознаваемых формах деятельности живых существ, включая человека, с другой – ни от кого не зависит, и даже наоборот – определяет коммуникативное поведение всех известных нам существ, начиная от генетических кодов вирусов, бактерий и растений, языка жи- вотных и заканчивая высшими проявлениями художественного творчества. Другими словами, человек выступает по отношению к информационно-коммуникационному универсуму ресурсом его воспроиз- водства и саморазвития. В современном мире стремительного развития информационных ресурсов и коммуникационных технологий вопрос о том, может ли наука осмыслить информационно-коммуни- кационный универсум во всей его многомерности и сложности и взять под контроль его способность влиять на людей, становится в буквальном смысле критичным не только для гуманитарной науки, но и для будущего человечества.

Многие используют слово "культовый" в повседневном языке. Чаще всего этот термин можно встретить, когда речь идет о кинематографе. Однако далеко не всегда это понятие употребляется в соответствии с его правильным значением. Впрочем, о правильном значении понятия "культовый кинематограф" говорить трудно, и на самом деле очень сложно дать однозначный ответ на вопрос, что такое культовые фильмы.
В этой книге предпринимается попытка ответить на вопрос, что же такое культовое кино — когда и как оно зародилось, как развивалось, каким было, каким стало и сохранилось ли вообще. И если сохранилось, то как о нем следует говорить сегодня. Книга состоит из двух неравных частей. В первой — теоретико-методологическом введении — автор предлагает собственный взгляд на то, каким образом сегодня можно рассуждать о культовом кино. Во второй части представлен фактический материал — сто двадцать три эссе о культовых фильмах в хронологическом порядке, чтобы читатель мог составить представление об эволюции феномена.
Монография будет интересна не только культурологам и социологам, но и всем, кто любит кино, а особенно тем, кто ценит нестандартный кинематограф.

Учебное пособие включает в себя лекционный материал, планы практических занятий и методические рекомендации по их проведению, тематику докладов и рефератов, списки рекомендуемой литературы к каждой теме, глоссарий и вопросы для подготовки к промежуточной аттестации, что позволяет сформировать целостное представление о такой сравнительно новой научной и учебной дисциплине, как социология медиакультуры и медиаобразования.

Соответствует актуальным требованиям Федерального государственного образовательного стандарта высшего образования. Для преподавателей вузов и магистрантов направления подготовки «Педагогическое образование», профиль «Медиаобразование» (и смежных направлений).

 

Глава  опирается на исследования в сельской России. Эмпрические данные изучены в историческом контексте. Материал вносит в свой вклад в понимание последствий событий 1917 года для современной России.